Bienále mezinárodního fotografického festivalu OstravaPhoto 2017 se letos představí s tématem Jinýma očima – mezi jistotou a nejistotou.

Letos se festival zaměří nejen na fotografickou tvorbu, která v sobě reflektuje letošní téma, ale nabídne i přednášky z oblasti humanitních oborů. 1 město / 16 dní / 17 výstav / 11 přednášek / 30 účinkujících ze 7 zemí / 3 workshopy / 2 dílny / x dalších aktivit – to je letošní programový výčet bienále mezinárodního fotografického festivalu OstravaPhoto, který se v centru města uskuteční podruhé.

Festival kromě uměleckých výstav a tradičního doprovodného programu, bude daleko víc propojen právě s humanitními vědami, jako je sociologie, filozofie, politologie. Cílem festivalu je, aby tematicky zaměřené výstavy spolu s doprovodnými přednáškami vytvářeli dialog mezi uměním a humanitními vědami, aby festival nabídl platformu pro ověřování zajetých společenských řádů a to nejen na čistě umělecké úrovni, ale právě v rovině interdisciplinarity zmíněných oborů a umění.

Festival bude zahájen čtyřdenním vernisážovým maratonem, který bude obohacen o doprovodný program – to vše v příjemném tempu letních dní od čtvrtku 15/06 do neděle 18/06/17. Od čtvrtku do neděle budou mít návštěvníci možnost potkat se samotnými vystavujícími – v jejich přítomnosti se zahájí většina výstav. Nabídne portfolio review, promítání, komentované prohlídky s autory děl, burzu, workshop se specialistou na fotografickou optiku firmy Zeiss, dvě přednášky. V těch dvou následujících festivalových týdnech od 19–30/06/17 pak budou výstavy otevřeny veřejnosti a budou paralelně probíhat ostatní přednášky, komentované prohlídky a workshopy. Ve středu 21/06/17 festival nabídne speciální programový blok na téma Domov a možnosti sociálního bydlení.

Z české tvorby určitě zaujme Libuše Jarcovjáková nebo Iren Stehli. Z českých řečníků není třeba představovat energetickou Ilonu Švihlíkovou nebo Jana Sokola, který se bude zamýšlet nad otázkou pravdy a lži. Marek Hrubec pojme téma v rámci své knihy Odjištěná společnost. Bude se debatovat i nad osudem absolventů uměleckých vysokých škol. Nezapomíná se ani na řečníky více propojené s médiem fotografie – například Michal, Kalhous, Jiří Siostrzonek, Peter Brinkemper (DE), Thomas Schneider (DE). Letos je festival součástí Česko-německého kulturního jara, proto se mimo jiné zaměří na německý společenský diskurz s ukázkami umělecké tvorby, ve které intenzivně rezonují právě globální témata. Z dalších zahraničních účastníků přijal pozvání mladý fotograf Hosam Katan, který pochází ze syrského Aleppa. Na něj naváže i vítěz letošní soutěže Magnesia Litera Marek Šindelka. Dále vystoupí německý orientalista Michael Lüders, který se tématu destabilizovaného Blízkého východu věnuje dlouhodobě a který vnáší do standardní západní argumentace tak trochu jiné světlo a poukazuje i na osudové zásahy Západu v tomto regionu. I letos pracujeme s konceptem dočasného využívání prázdných komerčních prostor v centru města. Podružným cílem festivalu je město oživit a upozornit na prázdné obchody a prostory.

www.ostravaphoto.cz

facebook.com/OstravaPhoto

Noční představení v brněnském HaDivadle:

„Jsme snad šílení, protože jsme ještě nezešíleli?“

Pasenow neboli romantika, Esch neboli anarchie, Huguenau neboli věcnost. Katalog „náměsíčníků“ bloudících mezi fanatismem a nihilismem v hodnotovém vakuu meziválečného Německa.

Všude samé imitace! Jak se žije ve světě rozpadu hodnot? Jak nekonečně vzdálený je člověk člověku v době, kdy je všechno (ne)možné? Jak poznat mezi korytem a postelí smysl? Směřujeme někam? Něco se musí stát!

Legendární román evropského modernisty Hermanna Brocha tvoří ojediněle vyzývavý, uzavřený systém. Román jako touha po poznání života, jaký je. Radikální koncept umění jako pomoci, namísto umění jako pasivního konzumu krásy. Současník Musila, Kafky, Joyce či Canettiho a ryzí inspirátor Milana Kundery se pouští do rozpravy nad postromantickým zrodem kýče jako touhy po jednoznačnosti, kýče jako počátku zla.

V radikální adaptaci Ivana Buraje před námi na scéně vyvstává náměsíčný bar U Brocha, kde je na vše už pozdě, a přitom stále není konec. Štamgasti tvoří katalog doby, která zoufale čeká na svého vykupitele. Jak ale rozeznat Krista a Antikrista? Brněnští „alternativní“ herci sedí na první čtené zkoušce, přichází režisér z Německa – Hans Buch, slibuje umění, ale my všichni chceme jistotu! Existuje ale nějaká? Je komplikovaná naše doba, nebo ji komplikují intelektuálové? Potřebujeme krize? Nasadit si Brocha na oči! Dostat se až na hranici tázání samotného! Nahmatat zeď naší reality, našeho vězení!

„Nedělej si nic zlého, vždyť jsme tady všichni!“

https://www.facebook.com/events/343183172751423/?active_tab=about

290/190 kč

11. ročník Ceny Pavla Kouteckého představí výběr těch nejzajímavějších českých a zahraničních dokumentárních filmů. K vidění budou v industriálním prostředí bývalé Továrny v pražských Holešovicích - od úterý 6. června do soboty 10. června. Akce letos prošla podstatnými změnami a nově se ponese ve festivalovém duchu. Hravý vizuální koncept vytvořil grafik Bohdan Heblík. Na plakátech tak dominuje typografie “lehce zahnaná do kouta”. A právě kouty Pavla Kouteckého budou i ústředním motivem scénografie interiéru Továrny.

Tento rok porota Ceny Pavla Kouteckého nominovala celkem čtyři české celovečerní dokumentární filmy. Tragikomedie FC Roma režisérů Rozálie Kohoutové a Tomáše Bojara je věnována romskému fotbalovému týmu, který si téměř nekopl do míče, ale málem vyhrál ligu. 5 October režiséra Martina Kollára představí příběh muže, který se kvůli nádoru na obličeji rozhodl opustit svoji rodinu a vydal se na útěk před závažným rozhodnutím. O vztazích a tvůrčí erekci, která ne vždy končí happyendem, vypráví snímek H*ART ONAndrey Culkové. Jde o slovní hříčku: spojení hard on - erekce, heart - srdce a art - umění. Do zbraněBarbory Chalupové pak nabízí dokumentární dobrodružství plné zbraní a zbrojení, v němž se protagonistky vydávají do temných zákoutí fyzické i elektronické reality.

V kategorii krátkometrážních dokumentů jsou nominovány tři snímky. Jeden den spalovače mrtvol ve strašnickém krematoriu představí snímek Backstage režisérů Martina Macha a Dominika Truhláře. Dokument Kittchen - až budu proměněnýTomáše Šťastného se snaží odhalit, kde končí skutečný člověk Jakub König a začíná hudebník Kittchen. Režisérka Květa Přibylová s filmem Stopy, střepy, kořeny natočila dokumentární báseň o prorůstání minulého a přítomného, mrtvého a živého.

Generálním partnerem Ceny Pavla Kouteckého je innogy. Hlavním partnerem je Nadační fond Avast.

http://www.cenakoutecky.cz/

Samostatnou výstavou se poprvé v Čechách představuje izraelská umělkyně Orit Ishay (* 1961). Výběr sestává z jejích nejvýznamnějších sérií vyznačujících se lokálním obsahem, zároveň však s výrazným mezinárodním přesahem. Orit Ishay zkoumá realitu prostřednictvím obrazů ze svého okolí, ať už jde o klasické či jinou formou zpracované fotografie.Pracuje buď samostatně nebo ve spolupráci s komunitami. Svým zkoumáním a využíváním dosavadních forem zobrazování a interpretace se snaží upozorňovat na společenské a politické otázky rezonující v izraelské společnosti.Dotýká se těch nejcitlivějších témat ovlivňujících civilní život v její zemi, a v jejím přístupu se odráží hluboký vhled a rozsáhlé znalosti.

Dům fotografie / House of Photography
Revoluční 5, Praha 1
www.ghmp.cz

Bratislavský knižný festival BRaK2017 je festival malých vydavateľov, ktorí robia veľké knihy. Aj tento rok sa ich na festivale so svojou produkciou predstaví takmer štyridsať. Program budú tradične tvoriť stretnutia s inšpiratívnymi knižnými tvorcami - autormi, ilustrátormi, dizajnérmi; odborné prednášky v rámci platformy VisegradBookForum, aj divadelné a hudobné produkcie.

V rámci festivalu BRaK 2017 vystúpia aj zahraniční hudobní hostia. Otvárací večer poctí svojou účasťou kanadský skladateľ a hudobník Lubomyr Melnyk. Ďalej vystúpi český nu-jazzový kolektív Lesní zvěř, hudobný projekt legendy ukrajinského literárneho undergroundu Jurija Izdrika Drumtyatr (DRUMТИАТР) a pražské komorné teleso Agon orchestra, ktoré predvedie hudobné interpretácie grafických partitúr Milana Adamčiaka.

Kedy: 1.-4. 2016

Kde: Divadlo Aréna

Program: https://brakfestival.sk/

„Tělo moje = inscenační forma blízká rozhlasu.“M. Mokoš, Radio Žurnál ČRo1

Inscenační tým:

překlad, dramaturgie: m.p.

režie: Dana Račková (SK)

hrají: Karolina Zajdel (PL), Kryštof Čeřovský, Jaroslava Richterová, Edita Valášková, Adam Mensdorff-Pouilly

zvuk: Adam Bláha, Paulina K. Dobosz, Dana Račková

grafika, foto: Přemysl Kypta, Marek Dzurak

poděkování: Małgorzata Chodyna

Po úspěšné premiéře v rámci festivalu Žižkovská Noc a speciální repríze v rámci cyklu Identita, zaměřeného na reflexy současného polského divadla, se inscenované scénické čtení stalo první repertoárovou inscenací Divadla na půdě pražského Cross Clubu, který přijal Performalitu jako svůj rezidenční soubor.

Inscenované scénické čtení současné divadelní hry polského autora Marka PruchniewskéhoTělo moje je prvním překladem této hry do češtiny a zároveň jejím prvním uvedením v Čechách.

                Tělo moje je příběhem současného uspěchaného člověka. Co všechno se takovému člověku musí stát, aby začal plnohodnotně žít? Musí snad nejdřív umřít?

„Mám být jako mrtvá, abych žila? Abych přežila?“

Viktorie, úspěšná žurnalistka středního věku,jednoho dne zkolabuje a ochrne. Kdysi opomíjené rodinné vztahy začínají na podnět její nehody skutečně žít a vyvíjet se tak nějaktím správným směrem. Z Viktorie se díky její nehybnosti a mlčení stává chápající matka mladé teenagerky, nikam neutíkající manželka milujícího muže a trpělivá dcera staré a nemocné matky.

Dcera: „Maminko, spíš? Nikdy nevím, kdy spíš a kdy ne.Ale to je jedno. Hlavně, že tu jsi.“

                Drama Marka Pruchniewského si v sobě nese melancholii a pocity tiché bezradnosti stejně tak jakolehkost, nadsázku a humor. Drama o neschopnosti lidí najít si k sobě cestu, přesto, že je to ono jediné, po čem touží, přesto že někdy stačí jen „nic nedělat“. Drama o člověku 21. století, který se žene za vizí, jež není důležitá. Drama o krutých i něžných nuancích osudu spřádaných z tenkých a často neviděných nitek jednotlivých rozhodnutí.

Hru pro české publikum poprvé objevil spolek PERFORMALITA, který je tvořen mezinárodní skupinou divadelních profesionálů. Performalita jako abnormalita v performativním umění odráží snahu tvůrců obohacovat již zavedené formy alternativního a performativního divadelního umění a spojovat je inovativním způsobem.

Překladu hry Tělo moje se ujal pražský básník a dramaturg Petr Dlouhý vystupující pod pseudonymem m.p. Současnému polskému divadlu se věnuje již několik let a podle polské antropoložky M. Chodyny je Dlouhý jedním z nejdůležitějších pilířů česko-polských divadelních vztahů. Ke hře dodává: „Tělo moje je jeden z nejdůležitějších polských dramatických textů roku 2015. Vyhrál prestižní soutěž pro Teatr Telewizji a nacházel se mezi nejlepšími hrami ve finále Gdyńske dramaturgické ceny, což je nejprestižnější polská dramatická soutěž.“

Scénický tvar vzniká doslova pod taktovkou slovenské režisérky Dany Račkové, která princip vnímání okolitého světa s nemožností do něj zasáhnout pojala způsobem jakési jevištní zvukové kompozice. „Žádná z postav nemá tušení, jak a jestli vůbec ochrnutá Viktorie na to, co o ní říkají, reaguje. Vzniká spousta dramatických zápletek a exponovaných slovních smyček. To mě baví.“ Račková je známá svými netradičními zvukovými postupy a detailní zvukovou prací s textem na poli divadelních performancí.

V hlavní roli se představí polská herečka Karolina Zajdel:„Líbí se mi myšlenka přenesení polského herectvía projevu do českého (divadelního) jazyka, stejně jak je tomu u překladu polské hry a jejich témat do češtiny. Polsko-česká vazba na divadelním poli se tím prohlubuje přímo před očima diváků. Vlastně nabízím polské divadlo českému divákovi se vším všudy,“uvádí polská herečka, která přijela do Prahy teprve před rokem.

Reprízy v Divadle na půdě, Cross Club: 31.5., 21.9.a 18.10.2017 vždy od 20:00

www.performalita.com                                                                                             www.facebook.com/performalita

Futuro de Hierro (esp)

Victor L. Crux, jinak také spolupracovník členů Gnod, Nurse with Wound i Einstürzende Neubauten, se už dříve v Praze představil v rámci skupin QA’A a Ordre Etern, tentokrát ale vystoupí sólově. Pod hlavičkou Futuro de Hierro zkoumá propojení hluku a rytmiky někde v prostoru mezi rytmickými krajany Esplendor Geometrico a abstraktnějším terorem SPK. Nejde ani tak o agresi jako spíš o budování děsivé, psychopatické atmosféry, které napomáhá také zefektovaný řev. Zejména aktuální nahrávka Paso en el Vacío má ale také taneční rozměr, kterým se řadí mezi aktuální snahy o propojení rytmické elektroniky s hlukem a experimenty, a není proto divu, že album vydal ceněný label Opal Tapes. Naživo tedy Futuro de Hierro slibuje jak klasické masochistické potěšení z bordelu, tak subverzivní párty, při které bude vystupující na tanečníky křičet.

https://futurodehierro.bandcamp.com/album/paso-en-el-vac-o

Skrei (it)

Tenhle návrat nás mimořádně těší. Giuseppe Capriglione zahrál v Praze jako Dfvokkll památný set před Jamesem Welburnem – vrcholem maniakální performance, ve které šlo jen a pouze o naprostou oddanost hluku, bylo nevypočitatelné praskání balónků, které slabší povahy vyhánělo ze sálu. Giuseppe tentokrát přijede s muzikálnějším projektem Skrei, který se pohybuje mezi minimalistickým noisem a dronem a ukazuje jeho meditativní polohu. Vzhledem k zápalu autora hudby ovšem může koncert vyznít výrazně jinak.https://giuseppecapriglione.bandcamp.com/album/skrei-n-muum-n

Klamm & Pelikan (cz)

Třetím vrcholem hlukového obrazce je místní duo Klamm & Pelikan, které vzniklo z improvizačně-noiseové skupiny Ruinu původně pod názvem Fuck It Duet. Jakkoli nejprve fungovali spíše jako záplata v místech, která měl původně vyplnit někdo jiný, jejich radikální přístup ke zvuku a improvizaci je od začátku založen na přesvědčení, že všechno, co existuje, je třeba rozložit a přerušit. Využívají elektronické, strunné a dechové nástroje i rozmanité amplifikované předměty. Obzvlášť velký důraz kladou na kazetové manipulace – zvuk je při hraní na pásky nahráván nikoli proto, aby sloužil jako pozadí pro další děj, ale kvůli možnosti zahrané vrátit, přemazat, fragmentarizovat. Současné rozpoložení dua nejlépe ilustruje kazeta True Story of Klamm & Pelikan.

https://klammpelikan.bandcamp.com/releases

VSTUP: 100–200 Kč pouze na místě

Koncert pořádá Jednota ve složení MarastMusic, Cáry mlhy a Letmo.

Richard Müller, Tomáš Klus, Xindl X a divadlo Sklep patří do Bohnic:Mezi ploty, jeden z nejslavnějších českých festivalů,slaví 25 let

Originální pražský festival Mezi ploty si letos 27. a 28. května připomíná stěží uvěřitelné čtvrtstoletí existence. Velkolepě oslavit tyhle kulaté narozeniny přijedou hvězdy česko-slovenského uměleckého nebe jako Richard Müller, Xindl X, Tomáš Klus, Lenka Dusilová, Aneta Langerová, Monika Načeva, PSH, N.O.H.A.– DJ Set, Jan Potměšil,divadlo Sklep, Divadlo v Dlouhé, protagonisté pořadu Na stojáka a desítky dalších tvůrců a interpretů. Celkem na 14 scénách vystoupí asi 120 účinkujících, reprezentujících paletu hudebních a divadelních žánrů.

Jedna z největších českých hudebních a divadelních přehlídek, která opět startuje poslední víkend v květnu, není jedinečná zdaleka jen tím, že se koná na půdě Psychiatrické nemocnice Bohnice. Stěží by si totiž mohla udržet přízeň návštěvníků celých 25 let, kdyby nenabízela taky unikátní atmosféru, široký žánrový záběr a především pečlivý výběr účinkujících umělců. Letošní jubilejní ročník nebude rozhodně výjimkou: na 14 stageích rozesetých po mnohahektarovém areálu před návštěvníky předstoupí kolem 120 účinkujících – od plejády slavných muzikantů přes herce a tanečníky po akrobaty a kouzelníky.

Chybět nebudou výtvarné a pohybové workshopy, otevřená scéna pro začínající umělce, autorské čtení a interaktivní hry pro děti a jejich rodiče – zkrátka pestrobarevný mix pro všechny generace, který z bohnického parku spolehlivě učiní magnet pro milovníky kulturních zážitků.

Vstupenky na festival jsou do 26. květnak mání v předprodeji Ticketstream za 290 Kč (jednodenní) a 490 Kč (na celý víkend). Na místě si je můžete koupit za 350 a 600 Kč. Děti do 6 let mají vstup zdarma – stejně jako držitelé průkazů ZTT / ZTP P – a za děti do 15 let se na místě platí 150 Kč. Podrobnější informace o vstupenkách najdete na: http://meziploty.cz/otazky-a-odpovedi/.

Praha, Studio Alta, 25. - 28. května 2017

Francouzské divadlo na konci května v Praze!
Třetí ročník festivalu Sněz tu žábu přináší francouzský soubor Le Cabinet de Curiosités, pět dalších poprvé přeložených her v podání předních českých režisérů, tajemný česko-francouzský projekt Korespondence, diskuzi na téma Teror v dramatu a spoustu dalších akcí, které vám představí francouzské divadlo a jeho současné tendence.
Celý program festivalu bude kompletně tlumočen a přístupný v českém i francouzském jazyce.

Těšíme se na vás!

Podrobný program a další informace: www.sneztuzabu.cz

Vstupenky: https://goout.net/cs/festivaly/snez-tu-zabu/heaac/

Výběr z programové linie BANKET (inscenace a scénické črty):

25. května, 20.00
LE CABINET DE CURIOSITÉS (FRANCIE): PROJEKT NUDA + RAUT
Režie a scéna: Guillaume Cantillon, Franck Magis
Drahý potenciální diváku, zveme tě na výlet do nitra prázdnoty a únavy. Abys viděl, že v tom nejsi sám. Ano, toto představení tě bude nudit, odvážný a vyčerpaný diváku, ale věř, a to ti slibujeme, že my na scéně se budeme nudit taky.

26. května, 20.00
GHOST PROTOCOL
Režie: Tereza Říhová (Divadlo Letí)
Denně vypocených 670 ml, průměrně 3 lži, 2 ejakulace a nepočítaně strachů. Dva bratři z garáže bez oken navádí drony na druhém konci světa. Sledování těl, hranic a identit na začátku 21. století.

27. května, 18.00
MIGRANTI! ANEB JE NÁS NA TÝHLE ZASRANÝ LODI MOC
Režie: Ewa Zembok (Strašnické divadlo X10)
Přicházejí z míst, na kterých už život nemá budoucnost. Jsou jich miliony. Říká se jim „migranti“ a mají v hlavě jedinou věc: dostat se do Evropy, která je v pokušení se vzdát vlastních hodnot.

27. května, 20.00
VNITŘNÍ NEPŘÍTEL
Režie: Filip Nuckolls
Max odešel bez rozloučení, nikdo nevěděl, kde je. Než se objevilo video, kde popravuje toho týpka v oranžovém.

28. května, 18.00
MŮJ BRATR, MÁ PRINCEZNA
Režie: Petr Hašek
Pětiletý Alayn nemá rád fotbal, zato se rád obléká do kostýmu víly, který patří jeho starší sestře.

28. května, 20.00
CÍSAŘSKÝ LES
Režie: Jan Holec
Noční jízda po dálnici, ochranitelská sestra Irina odváží bratra pryč od problémů. Lehký psychologický thriller pro tři herce, dva hlasy, cestu a tachometr.

Cyklus přednášek, který nejen veřejnosti přiblíží momentální stav českého umění, umělců a galerií. Přednášky jsou určeny všem, kteří se začali v současném umění ztrácet.

23/5 GALERIE — EXPOZICE UMĚNÍ

Prvním dílem cyklu bude prezentace umění v českých, hlavně oblastních galeriích. Pozornost vzbudil blog jednoho z nejvlivnějších kurátorů Ondřeje Chrobáka a umělce Tomáše Svobody Achjo, šéfkurátore!, kde popisují stav galerií. Přes ironický ráz blogu — „K pandemii instalační padavky dochází zpravidla u obrazů zavěšených pouze na jeden hřebík uprostřed“ — je však záměr Ondřeje Chrobáka s Tomášem Svobodou naprosto vážný. Oběma vadí stav v podstatě všech regionálních galerií, které doposud navštívili.

Po přednášce bude následovat diskuze vedená MgA. Kateřinou Bílkovou.

https://www.mlp.cz/cz/akce/e19955-galerie-expozice-umeni/

30/5 UMĚLEC — ŽIVOT A DÍLO

Další díl cyklu obsáhne téma živobytí umělců. Vysokých uměleckých škol je mnoho, žádné jisté místo ale po absolvování student nedostane, často se stane umělcem na volné noze. Bližší povídání o sociálním statusu umělců nabídne přednáška s umělcem a kurátorem Zbyňkem Baladránem, který je spoluautorem výzvy proti nulové mzdě. http://vyzvaprotinulovemzde.blogspot.cz

Po přednášce bude následovat diskuze vedená MgA. Kateřinou Bílkovou.

https://www.mlp.cz/cz/akce/e19956-umelec-zivot-a-dilo/

Přednášky se konají od 19 hod. v malém sále Městské knihovny v Praze, Mariánské nám. 1, Praha 1.

Vstupné 40 Kč